Y'a quelqu'un ?
Ce festival a été une joie, une renaissance. Je n'ai pas tout vu mais j'ai trouvé les médiations très bien commentées, les organisateurs sympathiques, ouvert à la discussion, les évènements bien orchestrés. Et cette ville à parcourir, de merveilles en merveilles, du classisme Valrosien, au modernisme du Mamac en passant par le baroque du palais Lascaris.
Et vos sourires...
Un petit bémol tout de même, légèrement trop de dureté arbitraire pour certaines qui me faisait penser à ces vernissages guindées où l'on s'ennuie sauf si l'on a 10 000€ à dépenser...
votre avis
Un super bravo à Aude Mazel qui a su répondre à toutes les questions et résoudre toutes les difficultés !
Félicitation à toute l'équipe !
Mon avis,
Beh ct un peu court,
Mais très intensif,
Gardez des forces pour l'année prochaine, LOL !
A la suite d'une longue période de gestation clandestine dans le parking de la faculté de médecine, voici qu'en 2006 naissait la fanfare des Pailloux. Composée d'une poignée d'étudiants des différentes facultés de l'université de Nice, elle a su enfin s'avancer sous les projecteurs pour dispenser une vision épicurienne de la fête. En effet, avec leur répertoire très varié, mélangeant rythmes endiablés et mélodies enivrantes, les Pailloux savent créer une ambiance burlesque où les corps ont du mal à rester immobiles, et les esprits à ne pas voyager.
Avec l'aide de la direction de la culture, les Pailloux ont aussi créé un atelier où tout étudiant peut venir s'initier à la musique et intégrer la formation si affinités. Venez donc, avec votre bonne humeur, découvrir ces joyeux lurons qui sauront, à coup sur, vous enchanter.
Site internet : http://lespailloux.free.fr/
Manouchka est un jeune groupe de musique tzigane aux influences jazz, manouche, ska, reggae, rock. Inspiré par Django Reinhardt, Emir Kusturica and the no smoking orchestra, les Yeux noirs, Bratsch, Manouchka articule son répertoire autour de thèmes traditionnels tziganes réarrangés et de compositions originales. Fondé en 2004, le groupe compte essentiellement des concerts en région PACA.
Sébastien Truchi (violon), Josselin Taquet (clarinette), Jacques Buduca (accordéon), Cyril Torres (guitare), Franck Burgio (contrebasse) et Cédric Benard (batterie)
Site internet : http://www.myspace.com/manouchkaorkestar
La Compagnie Voix Public existe depuis quinze ans et vise à davantage de curiosité, de prise de risque et de prise de parole. Ses diverses créations l’ont amené à se frotter à de nombreuses disciplines artistiques, aux auteurs classiques ainsi qu’aux textes contemporains. Elle s’adresse à un public néophyte comme averti, en passant par les enfants vers qui la part la plus importante de ses spectACLes est orientée. A travers la France, les spectacles ont investi un grand nombre de lieux hétéroclites : petites et grandes salles, bibliothèques et médiathèques, festivals, rues, écoles et collèges. La compagnie Voix Public, c’est donc quinze ans de rencontres, quinze ans d'expériences, quinze ans de vie, quinze ans de théâtre.
Site internet: http://cievoixpublic.com/site/index.html
Onetease est un artiste graffeur, peintre, bodypainter et photographe. Il utilise une grande variété de supports différents, ainsi que des matériaux hétéroclites et souvent insolites. Il a déjà travaillé avec Mars aux Musées et a récemment exposé ses toiles au Pigeonnier, immeuble totalement dédié à la création artistique, situé au cœur du vieux Nice, et composé d’ateliers d’artistes ainsi que de galeries d'expositions permanentes et temporaires. Onetease crée lors de ses différents voyages, en Italie, en Suède et en Hollande notamment, et s’inspire de la culture urbaine de ces différents pays.
mail: heartfelt_one@hotmail.com
myspace: www.myspace.com/oneteaser
La compagnie Pas Fous Pas’ Sages est composée d’Annick Chaudouët, sa fondatrice, danseuse au parcours atypique qui aime à partager son art avec tous les publics, Barbara Le Bloa, danseuse récompensée par de nombreux prix obtenus lors de concours Régionaux et Nationaux, Leslie Pavia, qui a suivi une formation professionnelle de danse Contemporaine et a déjà dansé au sein de diverses compagnies professionnelles, au Canada notamment, et de Pierre Le Bloa, entité masculine de la compagnie, qui situe son travail à mi-chemin entre le théâtre et la danse. Les créations de la compagnie Pas Fous Pas’ Sages sont nourries par un long travail d'improvisations et d'échanges entre tous ses acteurs. Les membres de la compagnie sont également actifs au sein de l’association "l'Art de la Santé" et animent des ateliers de Bien Etre par le Mouvement, auprès de tous les publics, bébés, jeunes, moins jeunes, personnes âgées, personnes handicapées.
Site internet: http://pas-fous-pas-sages.neuf.fr/

Le labo : késako
LeLaboPhoto, c’est une association qui regroupe les étudiants autour d’une pratique : la photographie argentique en noir et blanc. Cette expo est donc le moyen pour nous de nous présenter à travers une déclinaison de ce que le labo permet en terme d’esthétique. Ici pas de prétention d’unité thématique, mais une volonté de dispersion, de recherche graphique pour véhiculer un sens, une poésie, un art à chaque fois différent. Il s’agit ici d’une invitation au plaisir, à la découverte du regard, de la différence… bonne visite.
Gaëlle Fiasella, Yowen Albizu-Devier, Jessica Chekroun, Orphée Grisvard Pontieux, Maxime Lassale, Leslie Gattat, Céline Fritz-Chevalier, Annaïck Crozon, Antoine Huet, Tamara Hauvuy, Waka …
Razon est un artiste sur le chemin. Il marche et il sème sur son passage. Théâtre, conte, peinture, écriture... Certaines de ses graines sécheront sur des cailloux, se noieront dans la boue, d'autres encore seront dévorées par les oiseaux. Il en faut du temps pour apprendre à donner, à écouter le chant des cultures. Le chemin ne fait que commencer. Encore jeune jardinier il espère que la nature fera bien les choses. Que les images fassent naître des fleurs sur les chemins gris. Et qu' il n'y ait plus de planète "taire", que les mots nourrissent les pierres
14 rue Lascaris 06300 Nice Téléphone: + 06 64 24 90 11
Email : david.razon@voila.fr
Site internet : http://www.lacompagniedelahulotte.com/?david-razon
Marouane est un élève de la classe de musiques actuelles du CNR de Nice. Leur spécificité est l'écriture originale de textes de rap en français. L'atelier dans lequel il évolue depuis 2 ans l’amène à travailler avec des jazzmen du Conservatoire sur le thème de l'improvisation collective. Egalement, des rencontres artistiques régulières avec la classe de Danse Classique du CNR de Nice lui permet d'explorer de nouvelles voies et de développer un style ouvert et original.
Dates passées :Vidéos en Ligne: http://www.zik.site.tc
Téléphone: + 06 64 76 09 45
Pianiste.
Site internet: http://www.stevevillamassone.com

Artiste plasticien. Né en 1982, étudiant en Master II Sciences de l’art à l’université d’Aix en Provence. Vit et travaille à Antibes. Pratique le dessin et la sculpture, techniques traditionnelles et numériques.

Tai Chi.
Concertiste.
Comédienne.
Pianiste.

Marcel Alocco réside et travaille à Nice (France), où il est né le 8 février 1937. Après des études de Lettres Modernes à Aix-en-Provence et Nice, il revient à la pratique des arts plastiques par la médiation de l'écriture et participe activement à l'Ecole de Nice en contribuant au mouvement Fluxus, puis de 1966 à 1970 à la création de l'esthétique Supports-Surfaces (ou « Peinture analytique et critique »). Issue de son premier travail sur « l’origine », naissance du sens dans le surgissement d’une expression graphique (l’Idéogrammaire), va se développer à partir de 1973 La Peinture en Patchwork, puis s’ajoutent en 1980 les variantes des Dé-tisssages, et de 1995 à 1999 les Tissages de cheveux. Après une interruption de trois ans, il aborde en 2003 encore une fois le problème de l’origine dans un travail à partir des premiers dessins d’enfants (« Mes Enfances »). Parallèlement, il a créé et dirigé de 1962 à 1965 la revue "Identités", et en 1967-68 "Open" et publié divers ouvrages de poésies, des écrits sur l’art et des romans, parmi lesquels :
Sur son travail voir :Alocco, itinéraire : 1952-2002, Catalogue CIACChâteau de Carros, L’Ormaie éditeur, 2003 Revue NU(e) n° 32 « Marcel Alocco » 2005
L'association Héliotrope existe à Nice depuis le 15 janvier 1997. Elle mène une action de diffusion culturelle et cinématographique autour de la forme courte de création qu'est le court métrage. Une action de diffusion renforcée depuis 2000 par Un festival c'est trop court, le festival de court métrage de Nice, qui a réuni plus de 4000 spectateurs en 2007. Héliotrope programme des films récents français et européens, des classiques du court, des oeuvres innovantes, des documentaires, du cinéma d'animation, des films expérimentaux mais aussi des projections thématiques (la photo en mouvement), des séances en plein air, des ciné concerts. Depuis 2001, Héliotrope intervient également dans le domaine de l'éducation à l'image à travers différents ateliers et séances scolaires à destination du jeune public. Aujourd'hui, Héliotrope développe sa mission d'information, de promotion et de mise en réseau des acteurs culturels du secteur et met à disposition du public membre, un centre de ressource dédié au cinéma (+ de 2500 courts métrages). L'association est présente sur les manifestations régionales, nationales, participe à des rencontres professionnels, et développe de nouveaux projets en faveur du soutien à la création émergente et d'acteurs forts de la production audiovisuelle des Alpes-Maritimes
Site internet: http://www.nice-filmfest.com/
Site internet: http://www.pourquoipascoincidence.com
Céline Brémond,Chargée de mission Projet Sillages, Terrain Vague/Evidanse
Email: celunebremond@yahoo.fr

Myspace: www.myspace/projetdiligence
Site Internet: www.projetdiligence.net

12mé(Sofa So Good, collectif Hasta Siempre) et Raph(saxophoniste jazz) composent leur premiers titres ensemble en 2003 et une véritable alchimie entre les deux musiciens s’établit au fil des différentes collaborations. Pour la clôture de Mars aux musées, ils viennent nous présenter leur projet Headfones. Le flow percutant de 12mé allié à la sonorité jazzy du saxophone, créent un univers unique, fruit de diverses influences. Le show désormais bien rodé lors de nombreux festivals, tire son énergie aussi bien des sonorités afro-cubaines que des plus grands classiques du hip hop.
Myspace:www.myspace.com/12meraph

Partout où il restera un ghetto blaster en état de marche, quelques piles, une boîte de bière fraîche, un teenager qui a punaisé au-dessus de son lit une vieille photo de Madonna, il faudra s’attendre à voir surgir des empêcheurs de mourir idiots comme Hifiklub.
Composé de membres permanents, Laugier (basse/chant), Benito (batterie) et Morcillo (guitares),HIFIKLUB se veut un groupe à géométrie variable ouvert tout simplement sur ce qui lui plait (rock’n’roll/design/photo/ architecture…). Une énième pose arty ? Non, plutôt, une façon complètement décomplexée et très rafraîchissante d’envisager le rock.
HIFIKLUB a les idées très claires : plaquer des rythmiques radicalement rock sur des mélodies pop pour écrire des formats courts. Par souci d'efficacité, les morceaux dépassent rarement les deux minutes. Une vision épurée à l’extrême qui leur permet de rameuter du monde. Beaucoup de monde. Ont ainsi participé à l’album : Furtado (a.k.a. The Legendary Tigerman, Wraygunn), Robert Aaron (David Bowie, Fischerspooner, Chic, Wyclef Jean...), Michael Beckett (Schneider TM, The Beautiful New Born Children, Kpt Michigan...) ou encore le groupe New Yorkais Lone Vein qui ont tous amené leur contribution personnelle à ce premier album. Pour l’enregistrement, HIFIKLUB veut un lieu, une architecture. Ce sera une boîte de nuit désaffectée, quelque part dans le Var. Cela dit, on le sait depuis 1971, les albums enregistrés dans le sud de la France donnent généralement des choses pas mal… Il a sûrement plané sur les sessions une atmosphère étrange, quand on sait que le lieu fut fermé, une vingtaine d’années plus tôt, en raison de sa réputation sulfureuse, à base de meurtres, mafia et trafic divers. Mais, loin de s’enfermer dans des clichés trop stoniens, HIFIKLUB joue avec ce lieu, son atmosphère, les codes rock’n’roll pour parvenir à raviver les couleurs de l’Ancien.
Après l’enregistrement, le trio rejoint Earl Slick à New York. Le guitariste sideman de David Bowie s’invite sur trois morceaux, et leur mijote alors un mixage des plus rusés - ce qui ne surprendra personne. Surtout, HIFIKLUB offre un album qui peut se mesurer sans rougir aux grosses machines de la pop indie.
Myspace: www.myspace.com/hifiklub
Site internet: www.hifiklub.com/

Collectif Electron est une association culturelle fondée en 2002 par des passionnés de musique et de culture urbaines. Depuis 2004 Collectif Electron organise entre autre le Festival "Nu-ziQ" afin de proposer à un public toujours plus nombreux, une vision moderne des arts visuels et des musiques nouvelles. Cette année c'est la cinquième édition de "Nu-ziQ", elle se déroulera du 22 au 28 Juin avec une programmation toujours aussi éclectique et qualitative dans des lieux emblématiques de la ville:
Les Djs Electron, vous en connaissez forcément déjà certains:Bobo Tempo, Dudizm, War-B, Miss van der rohe, Tintin, Le Druide, Devon, Pablo, Maanu, etc.... Ils écument depuis plusieurs années les soirées de Nice à Paris en passant par Marseille. Pour cette occasion spéciale Bobo Tempo sera votre maitre de cérémonie et distillera quelques pépites electro et break pour achever la clôture de Mars aux musées.
Maître de conférence, dépendant du Centre d'Etudes en Macroéconomie et Finance Internationale, UFR Droit.
Maître de conférence, Equipe de Recherche sur les Mutations de l'Europe et ses sociétés, UFR Droit.
Professeur agrégée en Art
Plastique à l'UFR LASH, département des arts, responsable de la section théâtre, chargée de mission pour la culture UFR LASH et enfin philosophe. Madame Del Rey enseigne les arts plastiques et plus particulièrement l’art moderne et l’art contemporain à l'UFR LASH. Elle est à l’origine de la création d’un ciné-club sur le campus destiné à tout public et plus particulièrement les étudiants de l’UNSA.
Concernant ce projet, un travail de sensibilisation aux droits de création et de diffusion a été entrepris tout d’abord, puis il a fallu construire une équipe : sur la base du volontariat étudiant et d’un encadrement financier et logistique sans oublier qu’un ciné-club, c’est également un débat et des rencontres. La programmation est répartie sur l’ensemble de l’année universitaire et l’accès est gratuit (projection en amphi).
Professeur Emérite.
Maître de conférence, Département Gestion des entreprises et des administrations IUT de Nice.
Professeur Enseignant Général à l'UFR Droit.
Maître de conférence Département à l'ACL UFR LASH.
Intervenant Département de Sociologie-Ethnologie Pôle universitaire Saint Jean d’Angély.
Maître de Conférence Département ACL à l'UFR LASH.
Maître de conférence Département Histoire Pôle universitaire Saint Jean d’Angély.
Maître de Conférence Département ACL à l'UFR LASH.
Professeur des Universités en Sciences de l’Information et de la Communication Département ACL à l'UFR LASH.
Professeur de philosophie Département de Philosophie à l'UFR Lettres.
Professeur Certifié Département LEA de l'UFR LASH, Enseignement général UFR Droit.
Professeur Emérite.
Professeur en Première Supérieure au Lycée Masséna de Nice.

Professeur des Technologies de l’information et de la Communication. Professeur des Universités,Norbert Hillaire est un théoricien de l’art et des technologies. Il enseigne dans le Département ACL à l'UFR LASH. Il est également professeur Invité à L'UQAM.
Il co-dirige le Master professionnel «Ingénierie de la Création Multimédia et Direction Artistique de Projets ». Norbert Hillaire a été, dans les années 80/90, l’un des initiateurs en France de la réflexion critique et prospective sur les problèmes posés par l’essor des technologies et des réseaux numériques dans l’art et la culture. Comme critique d’art, théoricien spécialisé et responsable de missions dans les domaines nouvelles technologies, l’art et l’environnement, il a dirigé plusieurs numéros spéciaux de la revue « Art press » sur ces thèmes, dont la première grande publication consacrée à ces enjeux, le hors série Art Press « nouvelles technologies, un art sans modèle ? » ainsi que plusieurs missions d’étude (DAP, Centre Pompidou, Datar, etc.). Norbert Hillaire poursuit également une recherche d’artiste plasticien, centrée sur la relecture de certains thèmes de la modernité, sur la relation entre anciens et nouveaux médias. Dernières publications : Œuvre et Lieu (en collaboration avec Anne –Marie Charbonneaux) Flammarion 2002, L’art numérique (en collaboration avec Edmond Couchot), Flammarion, collection Champs, 2003. réédition en « champs », 2005. l’artiste et l’entrepreneur , PUQ/MAMAC/UNSA, actes du colloque sous la direction de Norbert Hillaire.(2007)